Topp 5 - Kraftige spillkarakterer
De fleste animasjoner jeg har sett gjentar et begrenset sett med lydspor igjen og igjen. Det blir irriterende etter hvert. Med lydspor refererer jeg til musikken som spilles i anime, ikke åpnings- og sluttemaet. Jeg tror dette er et svakt punkt for animes. Her er noen eksempler:
- Fullmetal alkymist: brorskap
- Death Note
- Dragon Ball Z
Hvorfor er det sånn?
4- 14 koster det å komponere ny musikk
- Jeg vedder på at det fungerer som anerkjennelsespunkt eller noe. Som hvordan noen karakterer har sine egne slagord, superkomboer, episke animerte sekvenser osv., Bare i mindre skala. Men det er min gjetning. Ikke sikker på hvor mye det koster å produsere 1 episode med 20 minutters varighet, men jeg vedder på at en haug sfx koster mye mindre, og jeg tror ikke hvert studio er så grådig når det gjelder lyder. Må være en annen grunn imo.
- Jeg tror faktisk dette er en funksjon ikke en bug av Anime, jeg eier lydsporet for ganske mange anime-serier, og når jeg lytter til et stykke musikk fra en anime i stedet for å tenke på en bestemt scene, vekker det en følelsesmessig respons. Jeg løper til musikken fra Attack on Titan for eksempel, og den motiverer meg fordi jeg får adrenalinbølgen av imaginære titaner som jager meg.
- tvtropes.org/pmwiki/pmwiki.php/Main/ThemeMusicPowerUp
Dette er fra min forståelse med musikk for spillutvikling. Imidlertid er de fleste praktisk talt det samme med anime, ettersom de begge er medier som bruker musikk for å engasjere publikum.
Hvert spor koster så mye, og prisen varierer på grunn av lengden på et spor og antall revisjoner av det sporet. Det ville koste litt å lage nye spor hver gang
Som med videospill kan musikk bidra til å identifisere situasjoner. Som sådan, hvis man først ser en romantisk scene der to karakterer går for å kysse, men ikke, når man hører den samme poengsummen igjen når de to karakterene bare snakker, kan man begynne å tenke "herregud, de kan tilstå hverandre denne gangen. " På samme måte i en kamp har noen anime forskjellige spor for å bekjempe musikk basert på hvor intens kampen blir, når du begynner å høre den samme musikken, kan du forvente hvor episk en kamp kan være (akkurat som med bossmusikk i videospill) .
Musikk kan sette stemningen slik at du føler for karakterene og hva de føler, f.eks.
i Fate Stay / Night anime da Rin, uansett hvor mye hun ble skadet, omfavnet Sakura og angret på at hun ikke var en stor søster ved å ikke gjøre noe for å hindre Sakura i å bli adoptert av Matous (mer innvirkning for de som vet hva Sakura gikk skjønt, og at Rin også beskyldte seg selv for Sakuras misbruk)
Ved å endre disse oftere har du en tendens til å miste fordypningen og innflytelsen i noen viktige scener.
Ulike spor fremkaller temaer, du har et trist spor, et vi er i dype problemer, en "Hovedpersonen begynner å vinne spor" det hjelper med følelsesmessig engasjement, og bygger følelser.
Mye på samme måte som Final Fantasy Fanfare på slutten av en kamp fremkaller en følelse av "HELL YEAH I WON" uansett om du slår et slim eller en sjef. Og den særegne bossmusikken fra et spill fremkaller stress som kanskje ikke er der, det spiller ingen rolle hvor hard sjefen er, den musikken gjør deg stresset. Det samme gjelder anime.
@ Memor-X og @Omar Kooheji forteller deg hvorfor dette eksisterer.
Dette er mine to øre:
Mesteparten av tiden er dette forsettlig, og det er ikke eksklusivt for Anime-serien.
Dette er kjent som Leitmotiv eller musikalsk motiv og det er et musikalsk verktøy som brukes i audiovisuelle medier, hovedsakelig preget av korte / repeterende / fengende melodier i visse situasjoner i et medium (som kan være en film, et spill eller en tv-serie osv.) med det ene og alene å la publikum kjenne igjen, bli kjent med og empati med en bestemt hendelse.
Det er mange eksempler, som Imperial March som er lett relatert til Darth Vader, eller Sound of The Shire til Frodo, Sam eller Fellowship generelt, eller a kjemp i Dragon Ball Z.
Og selv når det brukes samme tema, vil det for det meste ha sublime endringer for å passe situasjonen.
Jeg kan ikke tenke på et animeeksempel, men her, i introduksjonssangen til Disneys film Hunchback of Notre Dame du kan se hvordan temaet for Quasimodo blir sunget av Frollo midt i en annen sang som peker på fremtidens ulykke for babyen og allestedsnærværende Notre Dame. Et øyeblikk etter kan du se hvordan den samme melodien / sangen synges igjen av Quasimodo inne i Notre Dame i full følelse; du kan enkelt se hvordan begge situasjonene deler hvordan cruel life threat Quasi eller hvordan this church bind this two characters bare ved en enkel melodi.
