Farrow Dash And Phoenix (timelaspe) Geometry Dash Fanart
For en hvilken som helst serie blir det kastet mange navn og titler i innledende og avsluttende studiepoeng.
Hva er de typiske nøkkelrollene (F.eks. Art director, fargesettere (iro shitei), produsent, regissør, seriekoordinator) og deres primære ansvar? Er det også noen roller eller avdelinger som er eksklusive eller jobber annerledes i anime-produksjon enn i tradisjonell eller vestlig animasjon?
1- Hvis du vil dykke litt dypere i å lage anime, foreslår jeg at du ser på Shirobako, en nylig anime som viser hvordan et produksjonsstudio går. Ikke la deg skremme av de første minuttene som ser rett ut av et typisk livsskueseksjon, siden det skifter raskt til selve plottet.
Det er en ganske god oppsummering av mange stillinger her.
Original Creator
Regissør
Enshutsu (teknisk direktør for animasjon)
Karakterdesigner
Animasjonsveileder
Viktige animatorer
Mellomliggende
Produsent
Art Director (kunstmodell og bakgrunn)
Fargekoordinator
Etterbehandler
Spesialeffekt / CG Artist
Dette er bare noen få høydepunkter:
Original Creator (gensaku)
Den opprinnelige skaperen er personen som kom med konseptet for historien opprinnelig. Dette kan være den opprinnelige mangaskaperen, en romanforfatter, spillutvikler, dramatiker, forfatter, orakel, profet eller den som kan komme på en original ide.Enshutsu
Ofte oversatt som animasjonsdirektør eller teknisk sjef. Enshutsu er en av de vanskeligste og viktigste jobbene i den japanske animasjonsindustrien. Enshutsu er mellom regissøren (kantoku) og produksjonspersonalet. Han er ansvarlig for å sjekke og overvåke showet gjennom produksjonen, fra første historie til det endelige utgitte produktet, og har i mange tilfeller nesten total kontroll over det. Han sjekker animasjonstegningene mens de gjøres, setter opp scenene før de går til kamera og overvåker lyd- og stemmeopptak og all redigering blant mange andre jobber. Den eksakte jobben og ansvaret varierer fra selskap til selskap, og fra show til show også. Noen ganger enshutsu ender opp som piskende gutt for regissøren; noen ganger bærer han eller hun showet, og regissøren lener seg tilbake og ser på. På større produksjoner er det noen ganger mer enn en enshutsu og vanligvis ganske mange assistenter. Det er viktig å ha god kunnskap om animasjonsproduksjon samt kunstnerisk talent for å gjøre jobben, og det tar vanligvis fire eller flere år i bransjen før noen kan gjøre jobben riktig.Mellomliggende (douga)
De imellom bruk nøkkeltegningene som referansepunkter og lag tegninger som passer mellom posisjonene på tastene. Dette glatter ut bevegelsen og får animasjonen til å se bedre ut. (Jo mer mellomliggende det er, jo mer flytende blir bevegelsen og jo dyrere blir animasjonen.) Mellomliggende er en relativt ikke-kreativ jobb. Det er mer sporing enn noe annet. Timene er lange, og de viktigste animatørene er noen ganger veldig vanskelige å jobbe med. Den grusomste delen av å være en mellommann er at de sjelden kommer til å jobbe med noe de er fans av, og det de får jobbe med brenner de raskt ut. (Jeg kjenner noen animatører og en enshutsu som du kan sende til kramper ved å hviske "Ranma" i ørene.) Etter 2 eller 3 år med slitsom innimellom, blir animatører som kan takle det, promotert til nøkler.
Når det gjelder en stilling som er til stede i anime-produksjon, men ikke like vanlig i vestlig eller tradisjonell animasjon, kunne jeg bare finne en posisjon som passer til regningen.
Fargekoordinering (Iroshitei)
Fargekoordinatoren bestemmer alle fargene for alt som skal males / farges av shiage-avdelingen i showet og lager en iroshitei hyou (fargemodellpakke) som personalet kan henvise til når de maler. Denne jobben krever ikke bare god fargesans, men et godt minne, da CC burde være i stand til å ha en ide om hvordan fargene for hele showet ser ut i hodet hennes, slik at når spørsmål kommer opp om små detaljer og ting som ikke er i iroshitei hyou hun trenger ikke å trekke alle modellene og tenke på det.
CC lager fargemodeller av hver av tegnene og rekvisitter, mecha etc. i datamaskinens malingssystem. Malerne bruker disse modellene når de fargelegger de forskjellige scenene.
I gamle dager med flytende maling var det 327 vanlige Taiyou Shikisai (Taiyo Paint Company) cel malinger, men de hadde over 1000 i katalogen. Hver farge hadde et kodenummer som opprinnelig tilsvarte DIC (Dai Nippon Ink Company) -koden. Fargekodenumre var vanligvis en bokstav etterfulgt av tall som GY-40 og RP-99. (Noen selskaper brukte et annet malingsfirma - Stack - men malingen var dyrere (og høyere kvalitet) og malingskodene var forskjellige.)
En god måte å fortelle at du hadde gjort denne jobben for lenge, er når du ser på et togvindu ved solnedgang eller skog og finner ut at du bestemmer hvilke malingsfarger de består av. Datamaskiner har gjort livet mye lettere med 16,7 millioner farger som avslutter behovet for rare malingskoder, men nå ser du på solnedgangen og lurer på hvilken dpi du måtte skanne den for å få god utskriftskvalitet.
Jeg er sikker på at andre typer animasjoner har fargekoordinatorer, men denne er noe spesifikk for anime, siden den omhandler et bestemt asiatisk selskap og deres begrensede utvalg av malingsfarger.
Hele siden er verdt å lese, da den har mange japanske posisjonsnavn i tillegg til de oversatte navnene.
